La memoria

Tengo una memoria pésima. Vino con defecto de fabricación, la garantía ya ha caducado y cambiarla por una mejor -una que funcione, simplemente- es imposible. A veces paso por un sitio y me digo “Tengo que fotografiar esto”. Es entonces cuando esa porción difusa de materia gris muestra su inoperancia y almacena mi idea en algún recóndito lugar.

A veces he intentado suplir esta deficiencia recurriendo a otros sistemas: Notas, agendas, PDA, el móvil… pero todo falla porque me carezco de algo.

La constancia

No hay nada más que ver el ritmo de publicación de este blog o de mis fotos en Flickr para comprobar que la constancia no es lo mío, y eso incluye llevar siempre una agenda, la PDA o cualquier otro cacharro por el estilo. Lo que más he utilizado ha sido el móvil pero en muchas ocasiones me olvido de usarlo. Es un maldito circulo vicioso.

Tengo unas cuantas libretas y cuadernos preciosos e inmaculados por la misma razón. Con lo que me gustaría tener una Moleskine (para parecer un moderno gafapasta o un artísta) y una cabeza con la que poder completarla.

(Recordatorio: Foto del cartel de “Se ven” en el desierto, con polaroid a ser posible)

Lo que no me gusta (en fotografía)

• El mal uso del HDR, o lo que es lo mismo, el 90% de las fotos que usan esta técnica. Algunos resultados son terribles, totalmente artificiales (cuando no plasticosos) y con unos colores que dañan la vista.
• El Melladismo, o el abuso  de las técnicas propuestas de Mellado. ¿No cansa ver tantas fotos con cielos dramáticos, de atmósferas sombrías?
• El exceso de retoque fotográfico, o cuando su uso es demasiado evidente. No soy un extremista de las que piensa que la edición se está cargando la fotografía, pero el abuso sí que le quita valor a la imagen.
• Los fotógrafos que anteponen la técnica a todo lo demás. Aquellos que son técnicamente impecables pero ofrecen imágenes poco originales, cuando no tópicas (y encima critican todo aquello al margen de el academicismo fotográfico)
• Los fotógrafos que se consideran artistas. Esto lo aplico a cualquier ámbito. Para mí todo aquel que se considera un artista es un pedante (aunque verdaderamente haga arte). Mención especial a aquellos que piensan que cualquier foto suya -por irrelevante que sea- es una magna obra.
• La fotografía poética, cuando es demasiado obvia, especialmente si es de carácter romántico.
• Las fotos en blanco y negro con algún elemento en color.

Lo malo es que yo mismo caigo en algunos de estos hábitos.

Y lo que me gusta

• Fotos sencillas que expresen mucho. Minimalismo dicen. Eficiencia digo: conseguir con los mínimos elementos el máximo impacto posible me parece bastante meritorio.
• Composiciones con líneas geométricas. Esta es consecuencia de la anterior. Con lo mal que se me daban las matemáticas.
• El color y falta de definición de las polaroid; en general, la película que tiene colores alterados (los procesos cruzados también entran aquí)
• Las largas exposiciones.
• Fotos que recojan la actividad de las personas.
• El cuerpo humano, el femenino en particular.
• Fotos del horizonte, sobre todo con el mar como protagonista.
• Los puntos de vista inusuales.
• La experimentación.
• Geolocalizar las fotos.

Lo malo es que yo mismo no sigo estas consignas. :-)

[Todas las fotos usadas tienen licencia creative commons, al hacer click en ellas se accede a las cuentas en Flickr de sus autores]

El otro día hablaba de una tormenta, de su oscuridad y de lo amenazante que me resultó. Hoy traigo algo parecido:

Low – Santa’s coming over

Es fotografía en movimiento (que me recuerda vagamente a mis sesiones negras) Qué lástima no haber podido a Sevilla este lunes a verlos.

(Hoy también descubrí que yo elegí el camino menos transitado)